CA
Классическое искусство

Жан-Батист Грез, Деревенская невеста

Жан-Батист Грез, Деревенская невеста (слегка обрезанная), 1761 г., масло на холсте, 36 x 46 1/2 дюйма / 91,4 x 118,1 см (Лувр, Париж)

История любви

Это простая история любви. Нас везут в сельскую деревню на свадьбу. Счастливая пара в центре, их руки переплелись в очевидном символе их любви. Отец невесты, сидящий справа, протягивает руки в поздравлении - он только что вручил своему новому зятю приданое.

Мать невесты и младшая сестра ласкают ее руку, грустно видеть, как она уходит из семьи, но очень рада, что нашла любовь. С другой стороны, старшая сестра наклоняется к отцу через плечо, чтобы смотреть на него с завистью и, возможно, несколько осуждающе, на сестру, которая избила ее до алтаря. Остальные младшие члены семьи играют рядом, в сопровождении нескольких гостей скотного двора. В присутствии только нотариуса для официального заключения брака, церемонию можно охарактеризовать только как запасную, а французская буржуазная публика (или средний класс) с энтузиазмом восприняла скромную простую композицию Жана-Батиста Грёза.

Жених, тесть и невестка (деталь), Жан-Батист Грез, Деревенская невеста , 1761 г., масло на холсте, 36 x 46 1/2 дюйма / 91,4 x 118,1 см (Лувр, Париж)

«Натуральное» искусство

Невеста с мамой и младшей сестрой (деталь), Жан-Батист Грез, Деревенская невеста , 1761, масло на холсте, 36 x 46 1/2 дюйма / 91,4 x 118,1 см (Лувр, Париж)

Просвещение, возможно, является одним из самых радикальных моментов в истории западной философии. и пока Деревенская невеста - картина деревенской свадьбы - изначально не кажется философской по сюжету, Эпоха Просвещения дает важный контекст для понимания картины. Ученые подвергли сомнению традиции западной культуры, включая авторитет церкви и произвол монархии. Такие деятели, как Дени Дидро, пытались объединить все человеческие знания в первые Энциклопедия . Франсуа Мари Аруэ, кто пошел по имени Вольтер, выступал за развитие науки и техники. И все же ни один из этих мыслителей не был так широко читаем, как Жан-Жак Руссо (даже королева Мария-Антуанетта была его поклонницей). Знаменитое введение к его работе 1762 года Общественный договор , «Человек рождается свободным, и везде он в цепях, »Ясно заявляет о его философских заботах. По словам Руссо, обычаи современного общества - даже его искусство, науки и законы - исказили неотъемлемую добродетель и моральный облик «естественного» человека. Если бы мы могли сбросить эти наложенные на себя цепи и вернуться к более естественному состоянию, в котором уважались эмоции, тогда сострадание заменит тиранию и отчуждение личности.

Эта идея «естественного» человека привела к сосредоточению внимания на идеализированном взгляде на сельскую местность, крестьянская жизнь. Крестьяне, в соответствии с этой цепочкой рассуждений, жил проще, были ближе к земле и не были развращены силами элитного общества. Кроме того, «естественный» человек не управлялся исключительно разумом и логикой - важными индикаторами современного мира. Руссо писал:«Существовать - значит чувствовать; наше чувство несомненно предшествует нашему разуму, и у нас были чувства до того, как у нас появились идеи ». ¹ С его изображением простого деревенского интерьера и эмоций любви, грусть, и радость, Greuze’s Деревенская невеста воплощает в себе идеи Просвещения о человеке - естественные и непорочные.

Не праздничный галант

Антуан Ватто, Паломничество на Кифру , 1717, г. масло на холсте, 4 ′ 3 ″ x 6 ′ 4 1/2 ″ (Лувр, Париж)

Интерес к миру природы занимал центральное место в стиле рококо с момента его зарождения в начале восемнадцатого века. Мы видим это, например, в популярной теме рококо, fête galante (обычно изображали развлечения на открытом воздухе французского высшего общества). Такие художники, как Антуан Ватто, создавали мечтательные, романтические образы, похожие на образы молодых пар, побывавших на мифическом острове любви, Cythera (внизу).

Другие художники рококо, такие как Франсуа Буше и Жан-Оноре Фрагонар, были фаворитами любовниц короля Людовика XV мадам де Помпадур и мадам дю Барри. соответственно. Каждый заказывал сладострастные сцены, розовые купидоны и юные влюбленные. Эти картины были о удовольствиях и потаканиях, и по сравнению с композицией Грёза, Деревенская невеста становится комментарием к аристократической жизни. Эти любовные похождения fête galante легкомысленны и похотливы, в то время как фактические браки между различными аристократами обычно понимались как матч за политическую власть, Деньги, или удобство. Наоборот, пара, которую подарил нам Грёз, явно является результатом любви. Вот трудолюбивая семья без власти и мало денег, тем не менее вознаграждены счастьем за добродетельную любовь.

Профессиональный успех

Жан-Батист Грез впервые добился профессионального успеха в Салоне 1755 года. Его сентиментальные сцены нашли поклонников среди представителей высшего среднего класса. В то время рынок искусства расширился за пределы самой богатой аристократии, и картина такая Деревенская невеста был бы радостью для высшего среднего класса. Легко представить, как французская публика толпится вокруг этой картины, и подробно обсуждая каждую позу и выражение лица. Грёз даже нашел поклонника в философе, Дени Дидро, кто заметил, как трудно было даже приблизиться к холсту из-за толпы. Искусство Грёза в конечном итоге выйдет из моды с приходом неоклассицизма, но его картины всегда будут свидетельством движения естественного человека и моральной философии.





Барокко

Знаменитые художественные картины

Классическое искусство