Автор:Рудольф Хауснер
Время создания:1969-1976 гг.
Спецификация:210 × 185 см
Материал:краска на водной основе, краска на масляной основе, твердая древесина
вступление:Рудольф Хауснер родился в Вене в 1914 году; учился в Венской академии изящных искусств с 1931 по 1936 год; преподавал в Венской академии изящных искусств в 1968 году; умер в 1995 году. Мраморная группа «Лаокоон», хранящаяся в настоящее время в музее Ватикана в Риме, является прекрасным образцом более позднего греческого искусства. Первоначально он появился во времена императора Тайбилиу (между 4 и 37 годами нашей эры) и является утерянной копией оригинальной бронзовой работы древнегреческого периода. Его открытие сыграло важную роль в копировании и исследовании древнегреческих и римских сокровищ. В нем описана древнегреческая мифология - трагедия жреца Трои Лаокоона и его сына. Эта трагическая история записана в эпической поэме Гомера «Илиада». После десятилетней тщетной осады Трои Одиссей предложил троянского коня, чтобы победить греков. Они сделали вид, что отступают, и поместили на берегу гигантского деревянного коня в жертву богине Афин, в то время как группа элитных солдат была похоронена в чреве деревянного коня. Лаокоон предвидел тактику греков и предупредил своих соотечественников. Поэтому богиня Афина послала гигантскую змею, чтобы опутать Лаокоона и его сына и убила их клыками. Троянцы поверили, что смерть Лаокоона была волей бога, наказанием за высокомерного священника, и перевезли деревянного коня в город. Ночью греческие воины, прятавшиеся в деревянном коне, вышли из деревянного коня, открыли ворота своим товарищам по оружию и разгромили троянцев. Групповой портрет "Лаокоона" показывает людям сцену драки Лаокоона и его сына с гигантской змеей. Форма пастора показывает пример невинного человека, который попал в беду из-за тирании богов. В своей работе Хауснер подробно описал групповые портреты «Лаокоона» с приблизительной фотографической точностью. Он смешал белые мраморные скульптуры в оригинальной работе с зеленым светом и поместил их на орбиту Земли. На картинах Хауснера скульптура появляется в круглой горловине космического корабля в нереалистичном пространстве, состоящем из нескольких цветов. Мрачный черный цвет в верхней части экрана появляется над постепенно более ярким синим, а нижняя часть экрана показывает изогнутый горизонт в теплых желтых и оранжевых тонах. Три астронавта под космическим кораблем парят в воздухе, их позы аналогичны фигурам в скульптуре «Лаокоон». Круглый рот космического корабля напоминает людям огромный глаз, и этот «глаз» выражает орган знания и всеведение Бога с его примитивной теологической символикой. Но это бездушная машина, и ее холодный взгляд вызывает у людей ассоциации с роботами, фотоаппаратами и будущим романом Джорджа Оллвелла «1984». В романе «1984» изображен очерк страны тоталитарного мира с целью индивидуального безупречного надзора. Художник считает все технологические явления «троянским конем» нашего времени, то есть современной опасностью, которую мы должны осознавать. Хауснер освещает новую интерпретацию древнего мифа в своих необычных картинах. Он воспринял изначальную роль Лаокоона как предупреждение и поместил ее в атмосферу связи нашего общества между технологической фантазией и современной жизнью. В облике пастора Аполлона есть образцовые характеристики в соответствии с точкой зрения Хауснера:он олицетворяет охрану и храбрость. Хауснер сказал:«Лаокоон означает предупреждение, и это также означает, что технологии должны быть гуманизированы. Я рекомендую всем нам больше узнавать о Лаокооне». В работе акриловые краски накладываются на множество тонких слоев, в результате получается гладкая, подобная эмали поверхность, не распознающая почерк. Хауснер - один из представителей венской школы фэнтези-реализма. Эта первоклассная школа сформировалась в конце 1950-х годов и вобрала в себя элементы сюрреализма и символической живописи.
