Клод Моне, Впечатление, Восход , 1874 г., масло на холсте, 50 × 65 см (Musée Marmottan, Париж)
Кисть, свет, и атмосфера
Клода Моне Впечатление:восход является образцовой живописью импрессионистов в нескольких аспектах, не в последнюю очередь это его название. На нем изображена туманная гавань Гавра (портовый город на севере Франции), в которой лодки и фигуры превращаются в плоские, темные силуэты, в то время как красный свет солнца, отражающийся от воды, приобретает осязаемую форму в хорошо заметных мазках.
Клод Моне, Впечатление, Восход (деталь), 1874 г., масло на холсте, 50 × 65 см (Musée Marmottan, Париж)
То, что мы видим, когда смотрим на картину, несомненно, нарисованный ; Моне не делал никаких попыток развить свой наводящий на размышления образ в более детальную и законченную визуализацию сцены. Свободно нарисованные силуэты лодок демонстрируют, как трудно разглядеть объекты в тумане при восходе солнца позади них. Моне принял эту трудность, используя это как повод для показа живописного рендеринга, который больше говорит о мгновенном свете и атмосферных условиях, чем об объектах сцены.
Спросите себя:есть ли на картине что-нибудь, что говорит вам, что это Гавр? В одном из интервью Моне признал, что на картине не показано узнаваемое место. Когда его спросили, как назвать картину для каталога того, что позже стало известно как первая выставка импрессионистов, он сказал:«Я не мог бы назвать ее видом на Гавр. Я сказал:«Положите Впечатление . » Этим решением Моне невольно назвал художественное движение, и в этой работе упор на манеру письма, свет, а атмосфера за счет четкого представления предметов стала визитной карточкой стиля импрессионизм.
Импрессионизм не всегда так любили
Может быть удивительно узнать, что искусство, столь любимое сегодня и очень успешное на аукционах, предмет многочисленных выставок блокбастеров, и огромное количество популярных публикаций - в первые годы своего существования подвергался немалому презрению и насмешкам. Даже термин «импрессионизм» впервые использовался уничижительно по отношению к новому искусству, впервые выставленному в 1874 г. Société anonyme кооператив d’artistes peintres, скульпторы, и т.п. (Анонимный кооператив художников, художники, скульпторы, так далее.). Эти артисты использовали термин «анонимный» совершенно намеренно - они хотели избежать навязывания ограничительного ярлыка или общей повестки дня своей группе, члены которого использовали различные стили и техники рисования. В конечном счете, в период с 1874 по 1886 год они устроили восемь выставок.
В состав группы вошли художники, ставшие известнейшими импрессионистами:Гюстав Кайботт, Мэри Кассат, Эдгар Дега, Клод Моне, Берта Моризо, Камиль Писсарро, Пьер Ренуар, и Альфред Сислей, а также многие другие художники (некоторые из которых теперь связаны с более поздними движениями современного искусства, такими как постимпрессионизм или символизм). Несмотря на свою эклектику, современные зрители и критики, которые рецензировали выставки Société anonyme, ожидали, что у группы будут общие цели и характеристики, и ярлык «Импрессионизм» вскоре стал обозначать новое художественное направление, с некоторыми из художников анонимного Société в его ядре.
Простое впечатление
Камиль Писсарро: Иней (Белый мороз) , 1873 г., масло на холсте, 65 s 93 см (Musée d’Orsay, Париж)
Критик Луи Лерой был первым, кто подчеркнул термин «впечатление» по отношению к новой картине. заимствовав это у Моне Впечатление:восход в сатирическом диалоге «Выставка импрессионистов», опубликованном в популярном иллюстрированном журнале. Le Charivari . Лерой счел использование Моне «впечатления» в названии своей картины особенно уместным, потому что это предполагает, что работа была незаконченной в соответствии с академическими традициями репрезентации; то есть, это было просто впечатление от сцены, а не полностью структурированное и завершенное произведение искусства. Лерой неоднократно подчеркивал термин «впечатление» в диалоге и описывал многие картины Моне и его товарищей по выставке как неряшливые и небрежные. доходит до того, что сравнивает Моне Впечатление:восход к эмбриональным обоям и Писсарро Иней краски соскоблили с грязной палитры.
Несмотря на очевидную раннюю критическую ассоциацию термина «впечатление» с небрежностью, два года спустя «импрессионизм» и «импрессионизм» широко использовались для обозначения нового искусства как его сторонниками, так и его противниками. Несомненно, именно гибкость термина позволила ему получить такое широкое распространение, но с такой гибкостью возникла определенная путаница в отношении целей движения.
Использование Лерой предполагает поспешное и неточное «первое впечатление, », Но этот термин также имеет очень точную техническую коннотацию как научное слово, обозначающее стимуляцию оптических или других сенсорных нервов. Это научное определение подразумевает тщательное наблюдение и объективную документацию. но этот термин также используется для более субъективной и индивидуальной реакции, как когда человек дает собственное «впечатление» о человеке, место, или вещь. Поспешное обобщение или точное наблюдение? Объективная документация или субъективная интерпретация? Все эти противоречивые качества были связаны с движением импрессионистов.
Насколько полезен термин «импрессионизм»?
Сложное значение импрессионизма еще больше расширяется, когда мы исследуем характеристики, подчеркиваемые в научных и популярных статьях об этом движении. С импрессионизмом обычно ассоциируются два совершенно разных художественных проекта и набора характеристик:
Первый, картину называют импрессионистом, если она демонстрирует определенный стиль, состоящий из неоднородных мазков и легкой пастельной цветовой схемы, призванной передать временные эффекты атмосферного освещения, как можно увидеть у Сислея Осень:берега Сены возле Буживаля .
Альфред Сислей, Осень: Берега Сены возле Буживаля , 1873 г., масло на холсте, 46,3 x 61,8 см (Монреальский музей изящных искусств)
Второй, картину называют импрессионистом, если она демонстрирует определенный тип сюжета, как правило пленэр (нарисованные на улице) сцены мужчин и женщин из среднего класса на досуге:выпивка в кафе, катание на лодках плавание посещение скачек, прогулка в садах, и аналогичные мероприятия.
Картина Берты Моризо Гавань в Лорьяне, который был показан на первой выставке Société anonyme, иллюстрирует эту вторую характеристику. Мы видим очень хорошо одетую буржуазную женщину, отдыхающую на прогулке в городке Лорьян во Франции. Белое платье и зонтик фигуры выглядят несколько неуместно на грязной каменной стене с видом на рабочую гавань.
Берта Моризо, Гавань в Лорьяне , 1869 г., масло на холсте, 43,5 х 73 см (Национальная художественная галерея, г. Вашингтон.)
Тем не мение, не все произведения искусства, показанные членами Société anonyme, обладают обеими этими характеристиками; по факту, некоторые не выставляли ни того, ни другого. Работы Камиля Писсарро, как правило, выполнены в стиле импрессионистов, но как его картина Иней указывает, он часто рисовал рабочий класс за работой, а не средний класс на досуге. Эдгар Дега и Гюстав Кайботт часто на досуге рисовали средний класс, но не использовал характерный стиль импрессионизма.
Эта терминологическая путаница заставила некоторых историков вообще отказаться от термина импрессионизм. но какие бы ярлыки или ярлыки к ним ни прикрепляли, эти два проекта - захват мимолетных эффектов атмосферного освещения, и изображающие сцены досуга современного среднего класса - были значительными художественными тенденциями в Париже и, чуть позже, на более широкой евро-американской сцене, начиная с 1860-х и 70-х годов. Вместо того, чтобы пытаться ограничить определение импрессионистского проекта, мы принимаем гибкость этого термина.
