CA
Классическое искусство

Межкультурное художественное взаимодействие в средневизантийский период

Сцена императорской охоты на льва, передняя панель ларца Труа, Средневизантийский, Константинополь (?), слоновая кость и пурпурный пигмент, 13 х 26 х 13 см, Соборная сокровищница, Труа Франция.

Сцены императорской охоты на льва (лицевая панель), Императорское шествие (панель на крышке), а также фэн хуан птица (торцевая панель) ларца Труа, Средневизантийский, Константинополь (?), слоновая кость и пурпурный пигмент, 13 х 26 х 13 см, Соборная сокровищница, Труа Франция.

В сокровищнице собора Труа (Франция) находится неожиданный шедевр средневизантийского светского искусства. Эта шкатулка из слоновой кости сочетает в себе традиционные изображения имперской мощи - верха, передний, и задняя часть шкатулки изображает императоров, отправляющихся в поход и участвующих в героической охоте на льва и кабана - с весьма невизантийским декоративным мотивом на коротких торцевых панелях; на которых изображена мифическая китайская птица, известная как фэн хуан (обычно называют фениксом). Слоновая кость была окрашена в пурпурный цвет, цвет, который усиливал королевскую принадлежность объекта, потому что фиолетовый ассоциировался с римско-византийскими императорами.

китайский язык фэн хуан птица (торцевая панель), Шкатулка Труа, Средневизантийский, Константинополь (?), слоновая кость и пурпурный пигмент, 13 х 26 х 13 см, Соборная сокровищница, Труа Франция

Неизвестно, как этот средневековый китайский мотив попал в средневизантийский иконографический репертуар. или что это могло значить для византийских зрителей. Возможно фэн хуан вызвали самые далекие уголки известного мира и предвосхитили экспансию Византийской империи на эти далекие периферии. Возможно, византийцам было известно значение фэн хуан в средневековых китайских преданиях как сверхъестественное предвестие золотых веков правления. Хотя мы, возможно, никогда не узнаем, какое значение имел этот экзотический мотив, в фэн хуан на шкатулке из Труа является примером межкультурных связей средневековой Византии и произведенного ею искусства.

Поскольку границы Римско-Византийской империи постепенно сужались в период поздней античности (примерно с конца третьего до середины восьмого века н. Э.), Византийцы оказались в контакте с постоянно расширяющимся кругом культурных групп. После подъема исламских армий в седьмом веке, обширные восточные районы Византийской империи были потеряны для исламских завоевателей. Многие территории в Северной Африке и на восточном побережье Средиземного моря так и не были восстановлены. и с седьмого до начала тринадцатого века Византия изо всех сил пыталась сохранить свои восточные границы от различных соперников, особенно новые исламские государства. Одновременно Византия столкнулась с постоянными вызовами своей политической власти с севера и запада. с противниками из Западной и Восточной Европы, периодически соперничающими за контроль над территориями на окраинах Империи.

Эти военные конфликты происходили в тандеме с дипломатией, и объекты часто играли роль в межкультурных переговорах. Текст одиннадцатого века, созданный при Фатимидском (средневековом исламском) дворе в Каире (Египет), Книга подарков и раритетов ( Китаб аль-Хадая ва аль-Туфаф ), включает подробные отчеты о чудесных дарах, которыми обменивались с Византией, в том числе шелковые одежды и портьеры, сосуды из драгоценных металлов, и экзотические животные. Хотя точные объекты, описанные в этом тексте, не сохранились сегодня, сохранившиеся примеры этих категорий предметов роскоши придают форму этим устным отчетам.

Рундель (Orbiculus), Египет, 7–9 века, гобеленовое переплетение из полихромной шерсти и необработанного льна, 23 x 22,7 см (© Dumbarton Oaks)

Например, Византийские шелка с изображениями животных и охотников считались дипломатическим подарком исламским правителям, потому что их иконография отражала общую ценность почитания природы и удовольствий элитных игр.

Фрагмент шелка с имперскими охотниками (шелк Mozac Hunter), Византийский, возможно 8-го или 9-го века (Musée des Tissus, Лион; фото:Пьер Веррие)

Дипломатические отношения также включали обмен людьми. Книга подарков и раритетов и средневековые исторические отчеты документируют представление порабощенных людей, обмен пленными, и перемещение покоренных людей через средневековую Афро-Евразию. Эти люди иногда включали мастеров, кто помогал распространять художественные знания, стили и технические навыки. В некоторых случаях, дипломатические отношения закреплялись за счет брачных союзов, влекущих за собой передачу невест. В 972 г. Феофано, племянница византийского императора, был женат на Отто II, наследник Священной Римской империи. Их союз был отмечен брачным контрактом Оттона, который:ссылаясь на византийскую традицию, было написано золотом на пергаменте, окрашенном в пурпурный цвет, и украшено звериными орнаментами на круглых кругах. напоминающие орнаменты на драгоценных шелках.

Брачный контракт императора Оттона II и Феофано, Оттониан, 14 апреля 972 г. пергамент, черные и золотые чернила, c. 155 х 40 см, Niedersachsisches Staatsarchiv, Вольфенбюттель, Германия (Wikimedia Commons)

Феофано был законодателем вкуса при Оттонском дворе. Унеся с собой произведения византийского искусства, она помогла передать византийские художественные модели и формы в средневековую Западную Европу. Мемориальная доска из слоновой кости с изображением Феофано и Отто изображает их в типичном византийском стиле. их союз (и правление) подтвержден Самим Христом.

Отто II и Феофано коронованные Христом, Византийско-оттонский, 982-983, г. слоновая кость c. 19 х 11 х 1 см (Musée de Cluny)

Иностранные женщины также выходили замуж за византийскую королевскую семью, чтобы заключить союз. Этот византийский манускрипт (Vatican cod. Gr.1851), изображающий иностранного ребенка-невесту, может отмечать обручение Аньес Французской (дочери французского короля Людовика VII) с Алексиосом II (сыном византийского императора Мануэля I Комнина) в 1179 году. Он включает в себя подсветку, одна из них визуализирует превращение молодой женщины в византийскую принцессу через преобразование ее регалий (в верхнем регистре, между изображениями слева направо) и ее кульминационным появлением на троне императорского великолепия (нижний регистр, в центре). [1]

Иностранная невеста (с красным ореолом) прибывает в простой одежде (верхний левый угол) в Константинополь (изображена на среднем плане); впоследствии она превращается в византийскую принцессу путем изменения ее одежды (как показано в правом верхнем углу, где ее принимают женщины императорского двора, и нижний центр, где она восседает на троне). Ватикан, Библиотека Ватикана, треска. Gr. 1851 г., Fol. 3в.

Элита византийских женщин также была замужем за исламскими властителями. Например, в одиннадцатом и двенадцатом веках, Византийские женщины, вступившие в брак с аристократическими семьями сельджуков, служили проводниками для передачи византийской материальной культуры. Эти женщины обычно сохраняли свою православную христианскую идентичность, передавая свой язык и веру своим детям и помогая создавать межкультурные социальные сферы при дворе сельджуков.

Карта, показывающая Константинополь (верхний левый угол) в сети торговых путей, составляющих Шелковый путь, адаптировано из произведений Франсуазы Деманж, Стакан, Позолота, и великий замысел:искусство Сасанидского Ирана (224–642) (Нью-Йорк:Азиатское общество, 2007) (Эван Фриман, CC BY-NC-SA 2.0)

В результате военных столкновений и дипломатических взаимодействий, Византия постоянно поддерживала связь с множеством других обществ. Во многих случаях, периоды мирных отношений привели к экономическому сотрудничеству, которое способствовало развитию межкультурной торговли. Константинополь (столица Византийской империи) занимал прочное положение в качестве главного конечного пункта знаменитого Шелкового пути. получая богатый ассортимент сырья и готовой продукции, которые следовали через Среднюю Азию из Китая, Индия, и дальше. Кодекс девятого или десятого века для регулирования гильдий в Константинополе, Книга Епарха (епарх является торговым администратором города) называет гильдию, занимающуюся торговлей товарами с Востока, так называемый Багдадикия (вещи из Багдада, столица исламской империи Аббасидов) и саракеник (вещи с Востока или из «Сарацина» [т.е. Исламские] земли).

Исламские керамические сосуды (глазурованные сграффито и брызговики), обнаруженные при кораблекрушении Serçe Limanı у побережья Турции, одиннадцатый век (© Институт морской археологии)

Торговые товары, перевозимые по морю, могут перемещаться быстро, но с высоким риском. Византийское кораблекрушение в начале XI века, обнаруженное недалеко от Серче Лиманы у побережья Турции, содержало как византийские, так и исламские предметы. включая керамические и стеклянные сосуды Фатимидов, а также веса византийских и фатимидских монет, Это указывает на то, что команда взаимодействовала с рынками через широкую коммерческую и культурную сеть.

Стеклянная посуда, извлеченная из кораблекрушения Serçe Limanı у побережья Турции, одиннадцатый век (© Институт морской археологии)

Помимо готовой продукции, его груз включал несколько тонн стеклобоя (битого стекла) фатимидского происхождения, который служил балластом (груз значительного веса, помогающий стабилизировать судно). Для плавления переработанного стекла требовалось меньше энергии, чем для производства стекла с нуля. считается, что стеклобой, происходящий с территорий Фатимидов на сирийско-ливанском побережье, отправлялся на переработку в византийский центр производства стекла.

Стеклянные отходы, извлеченные из кораблекрушения Serçe Limanı у побережья Турции, одиннадцатый век (© Институт морской археологии)

Межкультурные художественные и коммерческие связи стимулировали изменения в византийской моде, выражается в личных вещах, таких как одежда, ювелирные украшения, и пломбы. Готовая одежда исламского происхождения входила в число товаров, ввозимых на рынки Константинополя. Предметы одежды, типичные для средневековой исламской одежды, такие как тюрбаны и кафтаны, были популярны в Византии. особенно в приграничных сообществах, таких как Каппадокия, на восточной окраине Византийской империи.

Портрет дарителя, Феогност (слева), в тюрбане, Средневизантийский, c. 1050, г. настенные рисунки, Arikli kilise, Гёреме (Каппадокия), Турция (фото:© Роберт Оустерхаут)

Византийские украшения включали иностранные мотивы, включая псевдоарабский (декоративные формы, напоминающие арабские буквы, но неразборчивые).

Браслет с репуссированными псевдоарабскими мотивами в обрамлении завитков, 11 век, позолота и чернь, диам. 6 см, (© Музей Бенаки)

Серебряный браслет с мотивом грифона в репуссе и чернью, 11 в., диам. 6 см (фото:© Benaki Museum)

Кроме того, мотивы экзотических животных были обнаружены в средневизантийских украшениях, а также на свинцовых печатях. Византийцы подтвердили контракты, письма, и даже контейнеры с товарами со свинцовыми дисками, прикрепленными к веревкам, на которых затем была нанесена надпись, относящаяся к владельцу печати. Как таковой, Свинцовые печати служили суррогатом для своих владельцев и были тесно связаны с личностью и властью. Эти печати часто включали изображения. Экзотические животные, такие как Senmurv (древний персидский мифический зверь, распространенный в сасанидском и средневековом восточно-исламском искусстве, который сочетает в себе голову собаки, тело льва, крылья орла, и хвост павлина) и фэн хуан Византийские печати могли быть предназначены для демонстрации космополитической идентичности их владельцев.

Печать Феодора (слева:аверс; справа:реверс) с изображением Senmurv , 11 век, привести, диам. 1,6 см (© Dumbarton Oaks)

Печать Иоанна Императорского spatharokandidatos а также диокеты изображающий фэн хуан птица, 10 век, привести, диам. 2,4 см (© Dumbarton Oaks)

Даже когда византийцы изо всех сил пытались сохранить свое выдающееся положение в средневековой геополитике, их искусство и материальная культура продолжали быть объектом подражания по всей Афро-Евразии. Западноевропейские нищенствующие ордена были вдохновлены аффективными свойствами византийских икон, и они импортировали на Запад византийское сакральное искусство и художественные формы.

Берлингиеро, Мадонна с младенцем, Итальянский, возможно 1230-е годы, темпера по дереву, золотая земля, 80,3 x 53,7 см (Музей Метрополитен)

Эти образы породили новые стили религиозной живописи к XIII веку. как это видно в работах таких художников, как Берлингиеро, Чимабуэ, и Дуччо, иногда описывается как прото-ренессанс, которые черпали из византийских стилистических и иконографических моделей.

Дуччо ди Буонинсенья, Мадонна с младенцем , c. 1290–1300, г. темпера, золото на дереве, 27,9 х 21 см (Метрополитен-музей)

Некоторые средневековые государства Восточной Европы создавали свои религиозные и королевские художественные образы по подобию Византии. Церковь Святой Софии в Киеве, основан великим князем Ярославом Мудрым в XI веке, может похвастаться программой монументальной мозаики и настенной живописи в византийском стиле и является одним из многих произведений искусства и архитектуры, отражающих прочные межкультурные отношения между Византией и средневековой Русью. Византийские объекты и здания, с которыми встречались завоевательные армии на бывших византийских территориях, часто были преобразованы для новых целей и ассимилировались с новыми художественными традициями. Это особенно заметно в средневековой Анатолии, куда, начиная с одиннадцатого века, сельджуки перепрофилировали византийские священные и светские сооружения для удовлетворения новых потребностей, иногда включение фрагментов византийских архитектурных элементов во вновь построенные памятники.

Лошади Сан-Марко (древнегреческие или римские, вероятно Императорский Рим), 4 век до н. Э. до 4 века н. э., медный сплав, 235 х 250 см каждый (Базилика Сан-Марко, Венеция)

После разграбления Константинополя во время Четвертого крестового похода в 1204 году, шедевры византийского имперского и священного искусства были распространены по всему средневековому миру, особенно казначействам в Западной Европе. Среди таких предметов мог быть ларец Труа (обсуждается в начале этого эссе), хотя неопровержимые доказательства того, что объект путешествовал в руках крестоносцев, встречаются редко. Документированные примеры трофеев крестоносцев включают скульптуры лошадей, украшавшие фасад Сан-Марко в Венеции (которые ранее выставлялись на ипподроме в Константинополе), и реликвии Страстей Христовых (включая Терновый венец и фрагменты Истины). Крест), который король Франции Людовик IX приобрел около 1238 г. (после своего двоюродного брата Болдуина II, латинский император Константинополя, использовал реликвии, чтобы гарантировать ссуду от венецианцев). Людовик заплатил венецианцам непомерную сумму, который, как говорили, был в пять раз больше, чем стоило строительство Сент-Шапель, королевская часовня в Париже, куда Людовик положил реликвии. Даже когда политическая удача Византии пошла на убыль после Четвертого крестового похода, оценка его визуальной и материальной культуры оставалась высокой по всей Афроевразии.

Примечания:

[1] Сесили Хилсдейл, «Создание византийской Августы:греческая книга для французской невесты», ” Бюллетень Искусства 87.3 (2005):458-83.





История искусства

Знаменитые художественные картины

Классическое искусство