CA
Классическое искусство

Очаровательная новая серия Netflix «Бриджертон» изобилует историческими произведениями искусства. Вот как они играют ключевую роль в истории

Бриджертон , Бешено популярная драма Netflix нового периода, причудливый праздник для глаз, изобилующий платьями цвета пасхального яйца, роскошные и обширные поместья, и да, изрядная доля искусства.

(Предупреждаем:впереди спойлеры!)

Действие происходит в Англии эпохи Регентства, горячий сериал, созданный Крисом Ван Дюзеном и произведенный Шондой Раймс, следует за невзгодами двух конкурирующих семей - старых денег Бриджертонов и нувориш Фезерингтоны - пока их дочери проводят сезон дебютанток 1813 года.

В центре сюжета - сложное романтическое танго между Дафной Бриджертон (Фиби Дайневор) и многолетним холостяком Саймоном. Герцог Гастингс (Редже-Жан Пейдж), кто друзья превратились в сообщников, превратились в любовников, превратили врагов, и снова к любовникам. Ух!

При внимательном рассмотрении выясняется, что набор серии также наполненный до краев с проницательными (а иногда и игриво неточными) историко-художественными деталями. Начать, Бледно-голубой декор семьи Бриджертонов считается эталоном керамики Веджвуда. Музеи также часто появляются:Музей Холбурна в Бате, Дом-музей Уилтона недалеко от Солсбери, и Дом рейнджера в Гринвиче (где хранится коллекция Вернера) были местами съемок, и в некоторых из их коллекций произведений искусства также есть камеи.

С подтвержденным вторым сезоном на подходе, мы пересмотрели все эпизоды и определили некоторые из наших любимых арт-ориентированных моментов в шоу.

Портреты королевы Шарлотты XVIII века
и переосмысленный портрет Диего Веласкеса

Хотя может показаться странным начинать этот рассказ с картин, которые не на самом деле появиться в шоу, Портреты королевы Шарлотты 18-го века имеют важное значение для понимания замысловатой предпосылки шоу.

Бриджертона Королева Шарлотта (Голда Рошёвель) основана на реальной немецкой королеве Англии, Шарлотта Мекленбург-Стрелицкая (1744–1818), которую часто называют первой черной королевой Англии.

Слухи о смешанном наследии королевы Шарлотты относятся к ее жизни, но всплыли на поверхность на протяжении веков в основном из-за портретов королевы, которые, многим глазам, намек на двурасовый вид. Ученый Марио де Вальдес-и-Коком утверждал, что африканское наследие королевы восходит к Маргарите де Кастро и Соуза:португальская дворянка 15 века, сама считается потомком черной ветви португальской королевской семьи (король Португалии Афонсу III в 11 веке и одна из его любовниц, Мадрагана).

Хотя исследования Вальдес-и-Коком широко оспариваются (и частично основаны на устаревших теориях физиогномики), история королевы Шарлотты пережила и даже процветала.

В Бриджертон, фантастическое переосмысление королевы Шарлотты лежит в основе представления шоу о многонациональной знати; здесь, Первая черная королева Англии полностью интегрировалась в общество, и на всех социальных слоях.

Все это имеет художественно-исторический подтекст. В остром посте в блоге о картинах Бриджертон Ричард Рэнд, заместитель директора по коллекциям музея Дж. Пола Гетти, Рэнд отмечает, что в набор входит портрет в новой конфигурации, основанный на картине Диего Веласкеса. Портрет Хуана де Пареха.

Пареха была смешанной расой, порабощенный помощник в мастерской художника. В Бриджертон , тем не мение, «Голова и воротник Парехи были наложены цифровым способом на фигуру в три четверти длины, обращенную влево. - пишет Рэнд. «Полученное составное изображение превращает реальный портрет порабощенного художника в воображаемый портрет черного аристократа, предположительно предназначался для представления одного из предков королевы ".

Это не единственные переосмысленные портреты на выставке. Наряду с известными картинами Энтони Ван Дейка, Томас Гейнсборо, и Джозеф Райт из Дерби, Бриджертон представлена ​​пара портретов королевы Шарлотты и короля Джорджа, сделанных так, чтобы походить на актеров, которые их играют, Голда Рошевел и Джеймс Флит.

Пейзаж, который пробуждает историю любви

Звездные любовники сериала, Дафна и Саймон, герцог Гастингс, начинаются как знакомые, симулирующие романтический интерес для взаимной выгоды:Дафна будет считаться востребованной дебютанткой, воодушевление новых женихов; и Саймон, решительный холостяк, будет на мгновение освобожден от давления, чтобы выйти замуж.

Но по мере того, как их выходки развиваются, искренние чувства - и, к счастью для нас, кипящие эмоции приходят в голову (в каком месте лучше?) в картинной галерее.

В третьем эпизоде дебютантки и женихи собрались в Сомерсет-хаусе, чтобы посмотреть летнюю выставку Королевской академии. Задумчивый герцог Гастингс, оказывается, также является меценатом и подарил выставке множество семейных картин.

В сцене, Дафна и Саймон разделяют момент близости, глядя на пейзаж, который когда-то принадлежал покойной матери Саймона. «Другие картины, безусловно, очень величественные и впечатляющие, но этот ... этот интимный, - замечает Дафна. Стоя бок о бок, их руки на мгновение соприкасаются - запретная ласка для тех, кто еще не женился.

Какая картина вызвала такой возмутительный жест? На наш взгляд, это похоже на Элберта Кейпа Пейзаж с бегством в Египет , который принадлежит Метрополитен-музею.

Анахронические картины сэра Генри Грэнвилла

Все братья и сестры Бриджертон, кажется, обладают артистическим чутьем. Элоиза хочет стать писателем, Дафна сочиняет музыку, и Бенедикт, скучающий второй сын, увлекается живописью. (В одном эпизоде тревожный брат рисует формальный портрет новобрачных герцога и герцогини Гастингс на заднем фоне, занавешенном занавесками).

Бенедикт, стремясь к более выразительному выходу, дружит с сэром Генри Грэнвиллом, известный художник в лондонском обществе. Гранвиль, который широко известен своими зарезервированными портретами, приглашает Бенедикта на вечеринку к себе домой, где, оказывается, студия рисования ночной жизни - это логово запретных удовольствий.

Художников и моделей мужского и женского пола предостаточно, курение сигарет и вообще озорство, а по всему дому, гости участвуют в бесчисленных публично запрещенных сексуальных связях (Грэнвиль - гей, и закрыта только для более широкого аристократического мира). Рэнд описывает эту сцену как «громадное святилище, освобожденное от ограничений аристократической культуры».

Вечером вечеринки, Гранвиль показывает картины, которые он пишет для личного удовольствия, которые обязательно вызовут смешок у искусствоведов.

На его стенах висит воссоздание некоторых очень реальных картин:картины Орацио Джентилески. Даная и золотой дождь (1621–23); Хендрика Гольциуса Спящая Даная готовится принять Юпитер (1603); и французского художника-неоклассика Жака-Луи Давида, не совсем современника Амур и Психея (1817 г.), вместе с его обнаженным мужчиной Патрокл (1780).

Хотя смешно представить эти картины, созданные рукой английского аристократа XIX века, вместе, они вообще намекают на другое явление.

Через века художники обратились к мифологическим сюжетам как к средству обхода табу современности, в этом случае, сексуальность. «Как персонажи классической мифологии, Даная и Психея представлялись драгоценными объектами желаний, быть спрятанным, манипулируют, а также, в случае Даная, нарушены богами. Здесь, они нарисованы дублерами для пойманных в ловушку молодых леди из высшего общества Регентства, вынуждены отчаянно маневрировать, чтобы привлечь мужей, «Рэнд отмечает в этом сообщении в блоге. В случае Дафны эти мифологические истории намекают на обман и уловки, основанные на ее собственной сексуальной наивности.

История феминистского искусства Элоизы (прото)

Элоиза Бриджертон, отважная вторая дочь, воображает себя писателем и чем-то вроде детектива (она полна решимости выяснить, кем на самом деле является обозреватель сплетен леди Уистлдаун). Более того, она возмущается четко определенными ролями женщин того времени, и стремится к жизни и карьере, выходящим за рамки простого брака.

Протофеминистка шоу, Элоиза передает современные взгляды на 1800-е годы - и, к счастью для нас, у нее тоже есть мнение об искусстве. Посещая летнюю выставку Королевской академии, она и ее подруга Пенелопа Фезерингтон смотрят на картину художника Луи-Жан-Франсуа Лагрене. Венера и ее нимфы . Отвергнутый и картиной, и общим зрелищем сезона дебютанток, Элоиза заключает:«Как и все эти картины, это сделал мужчина, который видит в женщинах не что иное, как предметы декора ».

Что касается ее предпочтительных художественных вкусов, достаточно только заглянуть в спальню Элоизы. Там висит портрет Мэри Уоллстонкрафт, писатель активистка за права женщин, и мать Мэри Шелли.

По выбору, Художник-постановщик Уилл Хьюз-Джонс рассказал Город и страна :«Мы чувствовали, что Мэри Уоллстонкрафт была бы ее героем… [Элоиза] откровенный детектив; она начитана; она самоуверенная и дерзкая. "

Признание одной из первых женщин-художников XVII века и пренебрежение другим

В то время как Элоиза представляет себе жизнь вне общепринятых норм, она все еще существует в пузыре аристократического общества. Самым необычным женским персонажем сериала, возможно, является Сиена Россо, оперный певец состоял в тайных отношениях с Энтони Бриджертоном. Зная, что разразится скандал, Энтони, старший сын, не может заставить себя сделать их отношения достоянием общественности.

Уставший от мира Россо в конце концов разрывает роман, предпочитая свое искусство и личную свободу условностям аристократического общества. В заключительной серии первого сезона Удачно размещенное произведение искусства в спальне Сиенны намекает на ее роль первопроходца в этой истории: Барышня с попугаем пользователя Rosalba Carriera.

Венецианский художник в стиле рококо 17 века, Каррьера была одной из немногих и самых известных женщин-художников того времени. И в этой вымышленной обстановке она действует как предшественница Сиенны.

Но это не все хорошие новости для женщин-художников в мире Бриджертон :в предыдущем выпуске, Мари Гильельмин Бенуа пренебрежительно отзывается о художнице XIX века, когда ее портрет 1802 года Мадам Филипп Панон Дебассейн де Ришемон приписывается никому иному, как сэру Генри Грэнвиллу. Более того, Бенедикт Бриджертон увольняет работу, говоря:«Где хоть какое-то чувство духа испытуемого? И свет. Учитывая качество, Я действительно удивляюсь, почему эта работа не была отмечена другими мазками ». Несправедливость!





История искусства

Знаменитые художественные картины

Классическое искусство